歐洲常識 - 什么是“野獸派”?
“野獸派”,也叫野獸主義,是19、20世紀(jì)之交興起的一種現(xiàn)代主義畫派。跟印象畫派一樣,野獸派也興起于法國,時間比印象畫派更晚。這個畫派沒有明確的繪畫技巧,沒有綱領(lǐng),卻是置于浩瀚如海的畫作中,一眼便能為人認(rèn)出歸屬的那一類,風(fēng)格極其鮮明。
關(guān)于野獸主義的定義,曾有一位野獸派畫家如此說道:“通過顏色的交響技巧,達(dá)到日光的同樣效果??駸岬囊茖懀ǔ霭l(fā)點(diǎn)是受到大自然的感動)在火熱的追求中建立起真理的理論?!睂⒁矮F派定義為“顏色的交響”恰如其分,野獸派畫作的顏色十分艷麗、濃烈,且不同色彩之間的對比十分鮮明,而具體所繪之物往往被處理得較為抽象與夸張,所以,初看之下,往往會帶給人強(qiáng)烈的視覺沖擊。
無獨(dú)有偶,野獸主義的得名,跟印象畫派的得名如出一轍。1905年,以亨利·馬蒂斯為首的一批畫風(fēng)相近的畫家,帶著他們的畫作,占據(jù)了巴黎秋季沙龍展覽上的一整層展廳,賺足了公眾的眼球。那一幅幅大膽而夸張的作品,被人們稱之為“將顏料摜在公眾的面前”,如果不考慮這句話中所含的貶義,這句話倒是十分形象的。野獸派對于顏色的運(yùn)用,的確是簡單、粗暴且直接的。
記者路易·沃塞爾參觀了展覽,估計他是張大了嘴巴欣賞展廳里的作品的,而當(dāng)阿爾貝·馬爾凱的一件銅像映入眼簾時,沃塞爾驚呼道:“多那太羅(文藝復(fù)興時期著名的雕塑家)被關(guān)在了野獸籠中!”自此,野獸主義傳開,并迅速占領(lǐng)畫壇。
野獸主義的名字,十分貼切地詮釋了這一畫派作品的風(fēng)格,用色大膽、夸張,一應(yīng)光影明暗、漸變透視均以純色塊代替。在野獸派的畫作中,我們無法看到衣物的褶皺、皮膚的紋理,更不用說人物表情的細(xì)微變化。他們挑戰(zhàn)自然法則,不講求所畫之人之物的體積合理或比例協(xié)調(diào);畫作的題材亦十分粗獷,多以裸體、野外入于意象,與印象畫派的靜謐形成強(qiáng)烈的反差與對比。這個畫派被認(rèn)為“最先敲開現(xiàn)代美術(shù)之門”。